jeudi 30 septembre 2010

KICK-ASS

Publié dans un format normal par Panini en 2010, Kick-Ass a Mark Millar au scénario et le meilleur dessinateur de comics américain (si si mais c'est pas moi qui l'a dit c'est euh... oui c'est qui au fait ?) : John Romita Junior. L'avantage de ne pas signer une introduction, c'est que l'on ne peut pas être pointer du doigt... Comme dit la quatrième de couverture, si vous l'achetez vous aurez entre les mains la plus grande bd de super-héros de tous les temps ! kof kof


Histoire : Dave Lizewski est un adolescent fan de comic books. Il décide un jour de devenir le premier super-héros. Il n'a pas de pouvoirs, il n'a que sa volonté.


Traduction : Alex Nikolavitch


Kick-Ass est la plus grande bd de super-héros de tous les temps dans laquelle vous pourrez voir une gamine de 10 ans décapité et pulvérisé les membres du gang. Si le début est prometteur, on retrouve vite les travers (ou les qualités c'est selon) de l'écriture à Millar : Vulgarité, gore, violence...


Conclusion : Répétitif

lundi 27 septembre 2010

PHRASE A TROUVER

ATTENTION SI VOUS PASSEZ PAR LE PORTAIL DES ILLUMINATIS, CLIQUEZ SUR LA BANNIERE "LES COMICS ET BIAZE-DREDD" POUR NE PAS TOMBER SUR LES REPONSES.

Les réponses seront dans le premier post des commentaires !

Voici un nouveau jeu (cliquez sur l'image pour l'obtenir en plus grand) :

samedi 25 septembre 2010

QUIZZ 9

ATTENTION SI VOUS PASSEZ PAR LE PORTAIL DES ILLUMINATIS, CLIQUEZ SUR LA BANNIERE "LES COMICS ET BIAZE-DREDD" POUR NE PAS TOMBER SUR LES REPONSES.

Testez vos connaissances :

1)Dans Lobo, le dernier Czarnien de comics usa, un personnage a un tee shirt d’un groupe de musique nommé :

  • Dead Kennedys

  • Ramones

  • Sex Pistols

  • The Clash


2)Dans le film « Arrete-moi si tu peux » de Spielberg, le héros utilise un faux nom. Lequel ?

  • Clark Kent

  • Bruce Wayne

  • Barry Allen

  • Peter Parker


3)Qui a posé pour jouer le rôle du chauffeur de taxi dans Marvels :

  • Stan Lee

  • Steve Ditko

  • Mac Farlane

  • John Romita


4)Chance, le personnage de Robinson possède :
  • Un faucon

  • Un chien

  • Un rat

  • Un dragon

  • 5)Dans la série Les Vengeurs (DC publication Arédit)n°1, le dessinateur Keith Giffen se permet la fantaisie de croquer un personnage Marvel en arrière plan. Lequel ?

  • Spider-Man

  • Iron-Man

  • Daredevil

  • Thor


6)Dans le strange 28, l’épisode de Spider-Man, on peut remarquer par rapport à l’édition américaine :

  • Qu’il ne manque pas de cases

  • Qu’il en manque une

  • Qu’il en manque deux

  • Qu’il en manque trois


7)Bonerest est fan de la série :

  • Starsky et Hutch

  • Kojak

  • Magnum

  • Simon et Simon


8)Les Tortues ninja sont un comic inventé par Eastman et :

  • Veitch

  • Laird

  • Palmer

  • Jones


9)Boston Brand (alias Deadman) est mort à l’âge de :

  • 27 ans

  • 29 ans

  • 30 ans

  • 33 ans


10)Les terres d’ombre (zenda) et Le Noël de Lobo ont en commun :

  • Bisley

  • Wagner

  • Gibson

  • Grant


11)Qui a traduit en français Ballades et Sagas pour Bull Dog :

  • Dzialowski

  • Viévard

  • Nikolavitch

  • Hennequin


12)Qui a rédigé l’introduction de Violent cases pour Zenda :

  • Stan Lee

  • Clive Barker

  • Alan Moore

  • Bill Sienkiewicz


13)Une des particularités de Longshot est :

- d’avoir quatre doigts à chaque mains

- d’être malchanceux

- d’avoir les yeux qui brillent


14) Forge a perdu une jambe :

- A la 2ème guerre mondiale

- En Corée

- Au Vietnam

- A Cuba


15) Cassidy alias Le Hurleur était agent à :

- La CIA

- Au KGB

- Interpol


16) Qui est Shingen ?

- Un membre honoraire des Vengeurs

- Un tsar russe

- L’inventeur de l’adamantium

- Le père de Mariko Yoshida


17)Un chanteur célèbre fait une apparition dans Midnight Nation, il s’agit de :

- Paul Mac Cartney

- Jim Morrisson

- Elvis Presley

- John Lennon


18) Echos graphiques est de :

- Art spiegelman

- Will Eisner

- Kevin Smith

- Dave Mc Kean


19)Mitton a réalisé une ou plusieurs couvertures pour :

- Strange

- Album les Fantastique

- Album Les Etranges X-men

- Pour les 3 revues citées précédemment


20)Dans Frankenstein, vous avez des illustrations de :

- Stuart Immonen

- Michaël Golden

- Bernie Wrigthson

- Charles Vess


Les réponses sont dans le premier post des commentaires.


jeudi 23 septembre 2010

STARMAN


Publié en 2009 dans un format normal cartonné par Panini dans sa collection DC Omnibus, ce comic book a James Robinson au scénario et Tony Harris aux dessins. Ces derniers seront irréguliers car il y aura beaucoup d'autres intervenants au cours de ces épisodes 0 à 16 de la série. Voici la liste de ces derniers :
Teddy H. Kristiansen; Matt Smith; Tommy Lee Edwards; Stuart Immonen; Chris Sprouse; Andrew Robinson; Gary Erskine; Amanda Conner.

Histoire :
Jack Knight est le fils du premier Starman. Il possède un magasin où il vend des objets rares et des collections complètes de toutes sortes. Son frère David a repris le flambeau et défend leur ville : Opal City. Jack exaspère régulièrement son père en se moquant de David, car, pour Jack, jouer au super-héros, c'est ridicule et puéril.
Au cours d'une nuit de patrouille, David est abbattu par un sniper, tandis que son père, Ted, est agressé et sa maison brûlée. Ted, pour que son fils ait les moyens de se protéger contre une attaque malveillante, lui avait donné les doubles des armes de Starman. Jack sera-t-il le nouveau Starman ? Ira-t-il à l'encontre de ses convictions ?

Traduction : Jérémy Manesse

Bonus : Une introduction de James Robinson, le courrier des lecteurs des numéros 0 et 1 de la V.O., toujours par Robinson, et les couvertures originales placées avant l'épisode que vous allez lire, bref, placées idéalement.

Guest star : JSA.

Morceau choisi (conversation entre Jack et son frère -mort- David) :
- Toi, tu t'es fait tatoué un coq sur la cuisse.
- Euh... Oui... Sauf que c'était un Phénix.
- Un Phénix ? Non. Vraiment ? Ca ressemble à un coq en tout cas.
- Oui, ben parfois je me dis que c'était aussi le premier tatouage du tatoueur, pas que le mien.

Pour en revenir au comic book, Starman, c'est une version classique du monde super-héroïque avec une touche nouvelle qui justifie justement la version classique ou basique. Pour être plus clair, on vous explique le pourquoi du comment.

Vous avancerez à tatons dans un univers développé soigneusement par Robinson qui a les qualités que possédait Claremont sur son premier run des X-men, à savoir : la création de multiples personnages, des subplots, ainsi qu'un côté prolixe (la lecture de ce numéro vous nécessitera plusieurs heures).

Starman est un omnibus qui coûte 45 euros. Il est moins gros que l'intégrale 1981 ou 1982 des X-men. Les pages sont moins épaisses et plus fragiles. D'un autre côté, quand vous enlevez la jacquette, sous une intégrale X-men, c'est on ne peut plus sobre tandis que là, le livre a l'apparence de la jacquette ! Evidemment, si la BD avait une couverture originale différente de la jacquette, ce serait encore mieux mais...
L'achat des droits a peut-être été plus cher, je ne sais pas. Toujours est-il que malgré un prix qui pourrait vous freiner dans cet achat, le tome 2 est déjà sorti... Il coûte 5 euros de plus. Je ne l'ai pas vu donc je m'abstiens à l'heure actuelle de tout commentaire... En fait, ce comic book faut le lire. Pour moi, vous pouvez y aller, vous aurez peu de chance d'être déçu car... c'est juste très bon. Maintenant si chaque tome prend 5 euros, comme l'a pris le seconde volume, les temps seront dur pour les spéculateurs, ainsi que pour les vrais lecteurs...

mercredi 22 septembre 2010

PROMETHEA

TOME 7


Publié par Panini en février 2010 dans sa collection 100% ABC, nous avons toujours le même duo à savoir Alan Moore et J.H. Williams III.


Histoire : Apparemment, Sophie Bangs, alias Prométhéa, devrait précipiter la fin du monde. Les autorités et les super-héros tentent de la capturer afin d'empêcher cela.


Traduction : Jérémy Manesse


Guest stars : Tom Strong, Jonni Future et Jack B. Quick


J.H. Williams III s'est croqué lui-même. Il a aussi mis son compère Moore en image, ainsi qu'Alex Ross et John Lennon (ces deux derniers dans la même case, voir photo ci-dessous). On notera un dernier épisode à part où Moore fera l'éloge de l'écriture, des dessins et de la magie tout en abordant Dieu et le paganisme par le biais d'une Prométhéa qui s'adressera directement à vous. J'ai personnellement vraiment pas accroché. La série a cependant l'avantage d'avoir été entièrement traduite et d'avoir un dessinateur inspiré. C'est donc à vous de voir...

mardi 21 septembre 2010

PROMETHEA

TOME 6


Publié par Panini en juillet 2008 dans sa collection 100% ABC, nous avons Alan Moore (Swamp Thing, Batman : The killing Joke, Wildcats...) et J.H. Williams III aux dessins. J'avais commencé à collectionner il y a un moment mais j'avoue que j'avais arrêté. La magie, les cartes, les interprétations du tarot, c'était vraiment pas pour moi. J'ai finalement acheté les tomes 6 et 7 pour finir ma collection et les faire signer par Williams III au LFC 2010. Pour moi, cette série est la première où le travail de Moore est éclipsé par le talent indéniable du dessinateur.


Histoire : Sophie Bangs est revenu d'Immatéria. Elle souhaite redevenir Prométhéa mais son amie Stace, à qui elle avait confié la tâche de la remplacer, ne compte pas lui "rendre cette possibilité". Elle a pris goût à ce qu'elle faisait et vit une aventure avec Grâce Brannagh.


Traduction : Jérémy Manesse (Certaines insultes sont censurées "p....n", m...e" mais chiennasse - ? - ça passe.)


Guest stars : Tom Strong et Jack B. Quick


Avec ce volume, c'est la première fois que Prométhéa ne me paraît pas être une série réservée à des initiés ou des passionnés de la magie et du tarot.
On notera que la couverture originale du numéro 27 est un hommage au crossover Superman / Spiderman (voir photos ci-dessous ), procédé utilisé également dans No Héro sorti chez Milady Graphics.




lundi 20 septembre 2010

SCALPED

PAYS INDIEN Publié en février 2010 par Panini dans sa collection 100 % Vertigo, nous avons Jason Aaron au scénario et R.M. Guéra aux dessins. Ces derniers sont souvent très bons mais ils restent néanmoins irréguliers.


Synopsis :
A Prairie Rose, une réserve indienne du Dakota du Sud, un nouveau venu met le caillon ! Intercepté par les hommes de Red Crow, il est conduit chez ce dernier qui reconnaît en cet inconnu le dénommé Dashiell Bad Horse. Bad Horse, qui fuit apparemment la police, est justement embauché comme policier par Red Crow...



Traduction :
Françoise Effosse-Roche



Je pense que ce comic book aurait mérité un format franco belge, format qui aurait surement attiré plus de lecteurs. Si la dernière case se termine par le mot "FIN", si vous avez un récit complet entre les mains, il n'empêche que Scalped est une série. D'ailleurs le tome 2 devrait sortir sous peu. Espérons que Loveless, autre série du genre western, version Vertigo, finisse par également rencontrer le succès qu'elle mérite ! Scalped n'est pas un western à proprement dit mais cela y ressemble.



Bonus :
Une introduction de Brian K. Vaughan



Alan Moore avait déjà abordé avec justesse l'histoire des Amérindiens à travers une parabole dans ses épisodes des Wildcats, Jason Aaron, lui, nous livre directement sur un plateau les protagonistes, leur culture ou encore (parfois) leurs dérives (l'alcoolisme et la drogue).
On notera une certaine ressemblance entre Red Crow et l'acteur Will Sampson. Apparemment, quand on dessine un indien dans les comic books, on pense souvent à lui. Son visage avait déjà été utilisé dans Néouniversel (voir photo dans la chronique).


Attention, on ne rigole plus, Scalped est interdit aux -16 ans et chaudement recommandé !



Le personnage de Red Crow qui a un petit air de Will Sampson. Je crois que je ne suis pas le seul qui ait été marqué par cet acteur au physique imposant.

dimanche 19 septembre 2010

SCOTT PILGRIM AND THE INFINITE SADNESS

TOME 3


Publié en septembre 2010 par Milady Graphics dans un petit format en noir et blanc, ce comic book qui vous fera penser à un manga, fait désormais parti des séries régulières de l'éditeur au même titre que Drizzt, Nemi ou encore Rex Mundi et King City dont les prochains numéros devraient sortir d'ici quelques mois. Autant dire que depuis l'année dernière, depuis l'entrée en scène de Milady Graphics dans le monde de la bande dessinée, le catalogue de la maison d'édition grossit régulièrement et s'enrichit de titres plus intéressant les uns que les autres (Super Philo, No Hero, Grandville, Les abandonnés, Black Summer, Le dernier des Templiers) mais cessons de digresser pour revenir à nos moutons, ou plutôt pour revenir à notre ami Scott.


Traduction : Philippe Touboul


Histoire : Knives Chau s'est mise avec Neil bien qu'elle soit toujours amoureuse de Scott. Ce dernier doit faire un concert avec son groupe. Ils seront tous sur scène avec les Clash at Demonhead. Ce groupe est composé de l'ex à Scott ainsi que du 3ème ex petit ami de Ramona Flowers, qu'il se devra donc d'affronter !


Pour l'anecdote, Bryan Lee O'Malley cite les Pixies ou encore New Order, un groupe composé des anciens membres de Joy Division, un groupe fondé après la mort de Ian Curtis. De même dans les Clash at Demonhead, il y a The Clash. Pourquoi j'en parle ? Parce que j'adore ces formations.


Conclusion : O'Malley intègre des moments intimes puis de la bagarre, des moments complices puis des affrontements verbaux faisant ainsi de Scott Pilgrim une BD toujours aussi décalée et énergique. On sent également O'Malley plus à l'aise avec ses personnages, avec l'univers qu'il a crée car son récit contient à présent plus d'humour !

samedi 18 septembre 2010

FAKER : REVES ANGELIQUES

Publié dans un format normal en septembre 2009 par Panini dans sa collection 100 % Vertigo, nous avons Mike Carey (Neverwhere, God Save The Queen...) au scénario et Jock (Green Arrow : Année 1...) aux dessins.


Histoire : Jessie manipule les hommes, a des rapports sexuels avec, puis les fait chanter. Etudiante, elle vit avec Paul, Yvonne et Marky. Au cours d'une soirée arrosée, ils tombent tous malades et vomissent. Ils planent mais heureusement Nick Philo, le dernier colocataire les récupère...


Traduction : Alex Nikolavitch


Dans un premier temps, je donnerais le conseil de ne pas lire la 4ème de couverture. A mon goût, elle en dévoile trop. Je suis quasi certain que j'aurais abordé ce comic book d'une autre manière si je ne l'avais pas lu. Vous y avez une phrase en gras qui en dit trop et qui est quelque part fausse. Comment développer sans spoiler ? Faisons l'impasse et entamez le livre par l'avant...


Pour finir, je dirais que Carey saura vous plonger dans une intrigue plaisante où Jock, malgré un style particulier et des cases qui manquent parfois de décors, réalise une prestation honorable. Plusieurs thèmes sont abordés : l'inceste, le milieu étudiant, la manipulation ou encore la philosophie. Ce n'est pas ce que l'on trouve de mieux chez Vertigo mais j'ai passé un bon moment. Conseillé !

vendredi 17 septembre 2010

FANTASTIC FOUR : LA PREMIERE FAMILLE

Publié en 2007 dans un grand format cartonné en couleurs par Panini dans sa collection Marvel Graphic Novels, ce volume, plus grand que les autres de la même gamme (Loki, etc..) a Joe Casey au scénario, Chris Weston aux dessins et Gary Erskine à l'encrage.


Synopsis : Juste après leur atterrissage sur Terre et juste après avoir acquis leurs pouvoirs, Red Richards, Jane Storm, Ben Grimm et Johnny Storm sont emmenés dans un centre du gouvernement où ils sont détenus sous surveillance. Le général Montgomery leur rend visite et tente d'éclaicir les récents événements.


Traduction : Jérôme Wicky


Bonus : Les couvertures originales


Comme cela se fait souvent, on prend ici un moment précis dans la saga d'un personnage ou d'une équipe et on insère le récit pour l'ajouter à sa mythologie. Agrémentée de quelques bons jeux de mots, Fantastic Four : La Première Famille est une histoire sympathique mais elle ne devrait pas pour autant faire date.

jeudi 16 septembre 2010

GREEN ARROW

ANNEE 1 : LA GENESE


Publié en septembre 2008 par Panini dans sa collection DC Heroes, les rênes de ce comic book sont entre les mains d'Andy Diggle et Jock (alias Mark Simpson).


Synopsis : Oliver Queen est un millionnaire oisif qui passe son temps à faire la fête. Ivre, il se ridiculise au cours d'une soirée caritative. Il souhaite se faire oublier et impose sa présence auprès de son garde du corps qui devait partir aux îles Fidji avec son yacht...


Traduction : Laurence Belingard


Il s'agit des origines de Green Arrow revisitées par Andy Diggle. L'histoire initiale est en gros respectée. Diggle y rajoute une touche de modernité et d'humour. Les dessins sont plaisant. Ce comic book de bonne facture est idéal pour aborder le personnage si vous ne le connaissez pas.

mercredi 15 septembre 2010

NAMOR

VOYAGE AU FOND DES MERS


Publié dans un format normal cartonné en couleurs en novembre 2009 par Panini dans sa gamme Marvel Graphic Novels, nous avons un duo d'enfer qui oeuvre sur ce comic book : Peter Milligan (X-Statix...) et Esad Ribic (Loki...) ! Ce récit se déroulera avant que Namor ne soit une figure emblématique et connue de l'univers Marvel. Vous y verrez se confronter science et superstition...


Histoire : Stein a démontré en public que l'existence de l'Abominable Homme des Neiges n'est qu'affabulation. Il se voit charger par l'amiral Howard Lee de retrouver le capitaine Marlowe qui juste avant sa disparition avait signalé avoir trouver l'Atlantide.


Traduction : Sophie Watine-Viévard


Bonus : Les couvertures originales


Milligan va vous faire doucement monter la pression ! Namor est d'abord considéré comme un mythe, une légende, puis, on aperçoit des ombres fugitives ou un être flou pour finalement au 3/4 du comic book se retrouver face à un prince majestueux et puissant. En fait, Namor ne m'aura jamais paru être autant une créature marine que dans cette BD. Le personnage est utilisé avec justesse et parcimonie. Il ne prononcera pas un mot et ne sera pas pus visible que nécessaire.


Conclusion : Namor : Voyage au fond des mers est une oeuvre aboutie faîte de quelques citations en rapport avec la mer. Il n'y a de faux pas, ni chez Milligan, ni chez Ribic. Namor : Voyage au fond des mers est un petit bijou ! Pas besoin d'être fan du Seigneur de l'Atlantide pour se le procurer !

mardi 14 septembre 2010

OLYMPUS

TOME 1 : LA BOITE DE PANDORE


Publié en novembre 2004 dans un grand format cartonné en couleurs par Les Humanoïdes Associés, nous avons un duo au scénario, duo composé de Geoff Johns et Kris Grimminger. Les dessins sont l'oeuvre de Butch Guice. Il est accompagné de Dan Brown aux couleurs.


Histoire : Des étudiant(e)s et leur professeure d'archéologie sont en mer sur un bateau où ils font des fouilles sous-marines. Ils sont accostés par des pirates qui pensaient aborder un autre navire qui ressemble à celui-là.


Traduction : Michel Pencreac'h


Des otages, des personnages qui meurent les uns après les autres, la mythologie grecque transposée à notre époque, Olympus est un régal, tant au niveau scénario qu'au niveau dessins.

lundi 13 septembre 2010

BLACK HOLE (L'INTEGRALE)

Publié en 2007 par Delcourt dans un format normal cartonné en noir et blanc, l'intégralité de cette série sortie à l'origine chez Fantagraphics Books est entièrement réalisé par Charles Burns.


Histoire : Keith, au cours d'une expérience au bahut en compagnie de Chris Rhodes, s'évanouit en disséquant une grenouille apparemment malade. Au cours d'une soirée alcoolisée, les deux étudiants concrétisent. Malheureusement, Keith aurait été contaminé par ce qui sera appelé "La Crève", une maladie sexuellement transmissible... On va voir ces deux personnages évolués de façon individuelle. L'un et l'autre penseront l'un à l'autre et se préoccuperont d'un entourage qui scrute toute différence. Tous deux parleront en alternance.


Traduction : Jean-Paul Jennequin (épisodes 1 à 8) , Anne Capuron (épisodes 9 à 12)


Black Hole est un pavé énorme qui vous nécessitera quelques heures de lecture. Vous devriez y retrouver les réminiscences de votre adolescence avec les boutons et l'acné, le sentiment d'être laid et seul au monde. Vous ferez également le parallèle avec le Sida. La drogue et l'alcool sont également présent.
Les dessins pourraient vous paraître primaires (je ne sais pas si c'est l'expression adéquate), néanmoins, si vous vous identifiez à un des deux personnages principaux, l'auteur devrait faire mouche.


La phrase qui m'a plut : "Tout est finit, tout est joué. Mais je suis toujours là."


Black Hole est à lire. C'est particulier, c'est noir et c'est sombre comme dans les périodes difficiles de votre adolescence mais comme le conclut Burns : "... et puis je regarde autour de moi, et je me dis, comment pourrais-je renoncer à tout cela ?" .

DC Universe 57

Publié en kiosque par Panini en juillet 2010, nous avons :

- Green Lantern par Geoff Johns et Philip Tan (2 épisodes)

- Green Lantern par Geoff Johns et Rafaël Albuquerque (1 épisode)
- JLA par Dwayne McDuffie et Rags Morales (1 épisode)
- JSA par Geoff Johns et Jerry Ordway (1 épisode)
- JSA par Matthew Sturges et Fernando Pasarin (1 épisode)
- JSA par Geoff Johns et Jerry Ordway (1 épisode)


Traduction : Laurence Belingard + Jérémy Manesse


Pas de chronique mais tenue des rubriques concernées.

samedi 11 septembre 2010

AALTAIR

Sous peu, un nouvel éditeur va entrer dans la danse et vous offrir de beaux livres : Romans illustrés, bande dessinées, comics ou encore mangas. L'offre grandira mois après mois. Aujourd'hui, nous allons faire connaissance avec Aaltaïr, qui, au vu des titres de son catalogue, pourrait bien vous faire mal au porte-monnaie !

- Bonjour, pouvez-vous vous présenter ? Dans le cadre de l'interview, préférez-vous le vouvoiement ou le tutoiement ?

- Je tutoie facilement. Je viens d'apprendre les bases de l'espagnol, c'est super comme langue, ils ne connaissent pas le Vous, comme les anglophones. Je m'appelle Patrick Chaduc.

- Le nom Aaltaïr a-t-il une signification ou est-ce pour être visible
plus facilement dans la liste des éditeurs?

- Les deux, signification + visibilité. On va laisser planer le mystère sur la signification, ça donnera l'occasion de faire des concours pour les clients. Ca fera plaisir à Guillaume.

- Aaltaïr, c'est combien de personnes ?

- 3, mon neveu Guillaume Bresch, ma soeur (sa mère) et moi. On est une toute petite entreprise familiale qui a à peine 2 mois d'existence. On compte faire de beaux livres et amener de nombreux auteurs auprès de leur public. La liberté créatrice est notre mot d'ordre.

- Pouvez-vous nous en dire plus sur Peter Pan de Charles Vess (Stardust, Ballades et Sagas chez Bull Dog, Top bd 23 : Spider-Man Esprits de la Terre...) ? La sortie officielle, les diverses éditions,etc...

- Peter Pan, c'est le roman classique par excellence pour toutes les personnes de langue anglaise, et pour les enfants du monde entier, c'est des heures de rêve et d'émerveillement. Il a été adapté dans tous les formats à de nombreuses reprises, que ce soit au théâtre, avec la pièce originelle, au cinéma avec certains blockbusters, en BD par de nombreux auteurs, et certains ont connu un franc succès, comme Loisel, ou dans de multiples langues pour le roman écrit par JM Barrie sur la base de la pièce. Le texte anglais fait maintenant partie du domaine public, et Charles a réalisé une quarantaine d'illustrations il y a quelques années pour un éditeur américain.

On a voulu lui faire du sur-mesure. J'espère que la qualité de l'édition le satisfait pleinement. On a fait le livre qu'il voulait voir quand il a réalisé ces illustrations. Nous l'offrons à la vente publique lors de Paris Manga / Sci-Fi Show le 18-19 Septembre,accompagné d'un dessin original de l'auteur. Il y en aura 150 exemplaires en Français disponibles à la vente lors du Paris Manga et 150 en Anglais, livrés lors du British International Comic Show de Birmingham les 16-17 Octobre (en prévente sur le site du comicshow). Et déjà 120 (50 en Français et 70 en Anglais) sont vendus ! J'ai trop d'amis passionnés de BD!

- Même question pour Springheeled Jack de David Hitchcook !

- J'aime beaucoup le travail de David Hitchcock. Il a la même racine artistique que Charles : les illustrations d'Arthur Rackham, qui a lui même réalisé 50 magnifiques illustrations pour la première histoire de Peter Pan publiée. Mike Ploog m'a montré une édition originale, c'est superbe.

Avec Springheeled Jack, David a gagné le précieux Eagle Award délivré par l'industrie du comics Anglais en 2006, à Bristol, et c'est là que je l'ai rencontré. C'est gothique à souhait, c'est magnifiquement dessiné, et j'espère que David rencontrera le succès qu'il mérite. On fait tout pour, en tout cas ! L'édition française des deux livres bénéficie de la traduction de Guillaume, et Springheeled Jack d'une couverture (il y en a même 2, à vous de chercher la deuxième) de Simon Bisley, un autre géant du comics, au propre et au figuré ! On offre un ex-libris aux 100 premiers acheteurs lors de Paris Manga et sur notre site.

- Pour ma part, le succès devrait être logiquement au rendez-vous. Avez-vous d'autres projets en vue ou en pourparlers ?

- Oui mais je ne veux pas en dire plus. Il faudra attendre les annonces officielles sur notre site. Bon, allez, une quand même, au cas où quelqu'un saurait me renseigner, je veux faire une belle édition au même format du Peter Pan in Kensington Gardens avec les illustrations d'Arthur Rackham, et je ne sais pas où je pourrais trouver le matériel de reprographie. Contactez-nous si vous savez.

Pour connaître mieux Alltair, c'est par ici !

vendredi 10 septembre 2010

TONGUE LASH

Publié chez Dark Horse aux States, Tongue Lash a été adapté par les éditions Pointe Noire en mars 2002. L'histoire est de Randy et Jean-Marc Lofficier. Les dessins sont de Dave Taylor.


Synopsis : Les détectives Tongue et Lash sont amenés au seigneur Luth-Chant-De-Nuit qui souhaite s'enquérir de leurs services. Une fois sur place, le duo retrouvent Luth et sa femme pendus. Bien qu'ils ne sachent pas ce que Luth voulait leur confier comme mission, Tongue et Lash vont tenter de découvrir la vérité...


Bonus : Une galerie


Tongue et Lash est un récit policier saupoudré de beaucoup d'érotisme et de filles nues. Vous y croiserez toute sorte de créatures et vous devrez vous habituer à un langage propre à cet univers, un peu comme dans Orange Mécanique.


Conclusion : Pas indispensable mais néanmoins sympathique.

jeudi 9 septembre 2010

BAFFLEROG LE SORCIER

TOME 2 : FACE AUX TENEBRES


Pour lire la chronique du tome 1, c'est ici !


Publié en 2002 dans un grand format cartonné en couleurs par les éditions Bulle Dog, nous avons au menu un duo de rêve : Kurt Busiek et David Wenzel !


Histoire : Le dragon Grimthorne a capturé le crapaud Gumpwort qui est l'ami de Bafflerog Rumplewhisker. Ce dernier, en compagnie de Désordre, "a voyagé jusqu'au 20ème siècle". Tous deux sont à la recherche de la princesse Florabunda et du Livre du Pire.


Traduction : Eric Bufkens


L'histoire est divertissante, les dessins magnifiques, de quoi réjouir les amateurs du genre fantasy. Conseillé !

mercredi 8 septembre 2010

INTERVIEW THIERRY MORNET

Au même titre que Fershid Bharucha, Jean Wacquet ou Jim Lainé, Thierry Mornet a gagné ses galons et fait parti des grands noms qui ont importé les comic books de ce côté de l'Atlantique. Aujourd'hui, il a accepté de répondre à mes questions :

- Vous avez travaillé pour Semic avant de passer chez Delcourt. Quels sont les différences ? Quels sont les choses positives qui sont venus avec "votre transfert" ?

Bonjour, et merci de l’intérêt porté à notre maison d’édition . J’en profite pour saluer Fershid, que j’admire depuis de longues années, qui est en quelque sorte mon « mentor » sans même le savoir. J’ai collaboré 6 ans avec Semic en remettant en place une équipe dédiée aux Comics (avec des personnes comme Jean-Marc Lainé que tu cites également, qui est un très bon pote) et cela fera bientôt 6 ans également que je collabore avec Guy Delcourt pour animer le catalogue Comics. Je peux donc effectuer une comparaison.

En l’occurrence, Delcourt est une structure éditoriale tournée 100% vers la BD et qui cherche à travailler de manière pérenne. Les moyens mis à disposition sont sans commune mesure. J’ai la chance de bénéficier d’un service marketing extrêmement efficace qui démultiplie les efforts éditoriaux chez Delcourt. Ce qui était loin d’être le cas chez Semic.

La teneur du catalogue est différente également. Je m’amuse beaucoup plus aujourd’hui à travailler sur des titres et des œuvres US que je peux continuer à sélectionner, là où je travaillais sur des pans entiers de catalogues super-héros. Chaque titre publié chez Delcourt aujourd’hui a une spécificité et des qualités propres que nous pouvons mettre en valeur.

En revanche, l’aventure de la renaissance des titres Pockets (les Petits Formats N&B) était passionnante et celle des super-héros « à la Française » (Strangers, etc.) était unique et je garde de cette période un excellent souvenir. Je précise que la collaboration avec de très nombreux créateurs qui ont émergé professionnellement depuis lors (Stéphane Louis, Chris Malgrain, JJ Dzialowski, Nathan Legendre, Pat Lesparre, JM Lainé, Artur Clare, JM Minguez, Alex Nikolavitch, etc.) était fantastique… La relation avec les dirigeants de Semic l’était beaucoup moins sur la fin…

- De votre point de vue, à l'époque, les efforts de Semic ont-ils été positifs pour réinsérer DC en France ? Avez-vous perçu des différences ?

Ce n’est pas à moi d’en juger. En revanche, j’ai eu énormément de plaisir à travailler sur ces séries. Il y a sans doute eu un « avant » et un « après » Semic en ce qui concerne les séries DC en France. En revanche, je continue à préférer les séries déconnectées des univers partagés à celle plus (trop ?!) mainstream, dont les ficelles scénaristiques sont éculées depuis des décennies. Je dois avouer ne plus lire que quelques séries Marvel et DC Comics issues des univers Super-héros partagés, en fonction principalement des scénaristes et de quelques dessinateurs (Brubaker, Johns, Straczynski, par exemple etc...)

- Hormis "Walking Dead ou Star Wars" quels sont vos plus grosses réussites "comic book" chez Delcourt ?

Je ne vais pas forcément citer ici les « plus grosses ventes », mais ce que je considère comme de véritables réussites éditoriales (attente du public, cohérence de la série publiée, qualités intrinsèques de l’ouvrage, etc...). Dans ce contexte je dirais Spawn (et son univers, avec Les Chroniques de Spawn et les séries d’album), Savage Dragon, les ouvrages de Will Eisner, le fait d’avoir défini 30 Jours de nuit en tant que série, Filles perdues, Sutures, Echo(1)...

- Delcourt, pour moi, c'est aussi, Cages, Echos Graphiques, A History of Violence, Bourbon Thret, Des Loups dans les murs, et j'en passe. Quels sont vos plus grandes fiertés "hors super-héros" ?

Nous venons d’en citer quelques-unes justement : les superbes ouvrages signés Will Eisner… mais il est aisé d’y ajouter également Bone, Point de rupture, Les Maîtres de l’évasion, Criminal, Le Fléau, The Goon ou encore plus récemment Corps de Pierre et Local.

- Hors réussite financière, quels sont vos plus grandes fiertés ? Les comic books que vous avez imposés ?

Les questions et les réponses se croisent. Mais sans même considérer l’aspect commercial qui est certes important, mais que nous détachons de l’aspect « réussite », continuons la liste avec Invincible, Criminal, Little Nemo, Incognito

- Delcourt a publié de grands noms de la BD U.S. (tel Moore, Gaiman, etc...) Y-a-t-il un ou plusieurs auteurs voire dessinateurs qui ne figurent pas dans votre catalogue et que vous aimeriez avoir ?

Oui, bien entendu ! J’adorerais publier de très nombreux artistes et créateurs. Au débotté car la liste serait trop longue, je dirais – sachant que certains ont d’ores et déjà été publiés au sein du catalogue - Al Williamson, Mike Ploog, Joe Kubert, Gene Colan, Kevin Nowlan, Brian Bolland, Michael Golden, etc.

- Quels sont les comic books que vous auriez aimer éditer et que vous n'avez pas pu (quel que soit la raison) ?

J’aurais aimé poursuivre le travail entamé en France sur certaines séries Vertigo chez Semic (Y Le Dernier Homme, Fables, Losers par exemple…). J’aimerais me pencher sur certains grands classiques tels que Flash Gordon, Le Fantôme du Bengale, Prince Valiant…

- Les ventes d'Echo, une série que j'adore, sont donc bonnes, voire suffisantes pour un troisième tome (1)?

Tout à fait. Nous irons jusqu’au bout de la série (6 albums). Le 3e tome arrive en novembre 2010, et nous avons signé pour les 3 suivants. Il s’agit d’une superbe série, et le talent de Terry Moore explose sur Echo. Le fait qu’un film est en développement et que Terry est directement impliqué devrait donner à Echo l’exposition que la série mérite.

- J'avais bien aimé l'Augure. La suite est-elle envisageable ?

Cet album était intéressant, et son auteur – Suédois - Peter Bergting est vraiment à suivre. Pas de suite prévue à l’horizon, mais Peter travaille sur d’autres séries US.

- Il y a eu une mobilisation sur le net. La situation de Savage Dragon avance-t-elle ? Un tome 2 est-il envisageable ?

Never say never again. Dans l’immédiat, les ventes sont décevantes, compte tenu de l’investissement financier, mais aussi en temps, en énergie que nous avons consenti (re-création du matériel numérique, traduction, appareil critique dans l’album, etc.). Je ne crois pas que cette série soit maudite. Je pense plus que c’est une question de moment. Le marché est encombré, avec une production pléthorique. Le lecteur peut avoir du mal à séparer le bon grain de l’ivraie, et dans ces conditions, choisir de ne pas débuter une nouvelle série. Une majorité de lecteur fait preuve de conservatisme en préférant lire un récit – parfois médiocre – mettant en scène un personnage qu’il connaît déjà… Risquant ainsi de passer à côté d’une perle qui met en scène des personnages nouveaux dans des situations inédites. Mais c’est comme cela, c’est le lecteur qui décide, et nous respectons toujours son choix.

- Avez-vous une exclusivité à offrir aux lecteurs du blog ?

Oui, quelques nouveautés juste signées que nous pouvons donc annoncer : Rocketeer de Dave Stevens, et nous avançons bien sur la publication d’un album constitué en grande partie d’un inédit d’Alan Moore sur l’univers de Spawn (mettant en scène Le Violator), sans oublier le retour de Star Trek très bientôt (par John Byrne).

Mais aussi pas mal de surprises… Que je garde sous le pied.

Merci et bonne lecture aux lecteurs de ton blog.

Cordialement

Thierry

DC TRINITY 7

Publié en kiosque par Panini en juillet 2010, nous avons Kurt Busiek et Mark Bagley qui réalisent entièrement ce numéro auquel se rajoute Fabian Nicieza, Mike Norton, Tom Derenik et Scott McDaniel.


Traduction : Sophie Watine-Viévard


Pas de chronique mais tenue des rubriques concernées.

mardi 7 septembre 2010

LA LEGENDE DE DRIZZT : L'ECLAT DE CRISTAL

TOME 4


MAI 2010 : Drizzt, personnage crée par Robert Anthony Salvatore, poursuit son bonhomme de chemin chez Milady Graphics. L'équipe artistique change avec ses épisodes. En effet, si Andrew Dabb est toujours au scénario, on a à présent Val Semeiks qui s'occupe de mettre le récit en images.


Histoire : Drizzt, depuis plusieurs années, surveille les frontières des Dix-Cités. Découvrant une attaque imminente par les barbares du Valbise, il demande à Régis d'unir les cités en se servant du pouvoir de sa pierre. Ailleurs, après le meurtre de son maître et une errance dans le froid hivernale, Akar Kessell trouve le cristal maléfique nommé Crenshinibon...


Traduction : Eric Betsch


Bonus : les différentes couvertures de la version originale et un glossaire.


Un sorcier qui vit dans sa tour (en cristal) et monte une armée du mal, vous faîtes le rapprochement avec Le Seigneur des Anneaux. Un jeune adolescent, dont le père est mort, est recueillit sur le champ de bataille, vous pensez dans une certaine mesure à Conan Le Barbare. L'enfant devenu adulte reçoit un marteau qui revient dans sa main (ou réapparaît plutôt dans sa main) à sa seule pensée, vous songez à Thor. Wulfgar avec son marteau emprunt de magie va combattre, en compagnie de Drizzt, le Dragon appelé Glacemort et le tuer, ça vous rappellera sans doute Siegfried, héros du célèbre L'anneau des Nibelungen.
Si les exemples cités ci-dessus ne sont pas des hommages alors ce numéro serait le moins inspiré des quatre parus !
Combats épiques, magies, dragons, créatures diverses vous attendent et vous divertiront, cela je n'en doute pas car les volumes se suivent et j'avoue toujours prendre autant plaisir à suivre les aventures de l'Elfe Noir et de sa panthère nommée Guenhwyvar.

lundi 6 septembre 2010

HELLBLAZER

TOME 2 :


Publié dans un format normal cartonné en couleurs en mars 2009 par Panini dans sa collection Vertigo Cult, nous avons là les épisodes 10 à 13 de la série régulière ainsi que le premier annual intitulé The Horrorist.


Le sexe et la mort de Jaimie Delano et Richard Piers Rayner + Mark Buckingham : Constantine a contrecarré les plans de Nergal. Ce dernier compte bien se venger. Un épisode de transition qui annonce la couleur à venir...


Newcastle : Un avant-goût du futur de Jaimie Delano et Richard Piers Rayner + Marc Buckingham : John retourne sur les lieux d'un de ses pires souvenirs, lieux où certains de ses amis sont morts. Il se remémore... Une des étapes importantes dans la vie du personnage, étape qui changera sa vie.


Le diable par la queue de Jaimie Delano et Richard Piers Rayner + Marc Buckingham : Constantine se réveille avec pleins de boutons sur le visage. Il reçoit une facture de fioul d'un montant de vingt mille livres. En fait, c'est son ami Ritchie Simpson qui est toujours vivant et qui le contacte. C'est l'affrontement final avec Nergal !


Sur la plage de Jaimie Delano et Richard Piers Rayner + Marc Buckingham : John se décontracte sur le sable, près des rochers, au bord de la mer. Ses pensées vagabondent... Le sujet de cet épisode aborde l'écologie, le devenir de la planète et se trouve être très beau et très pessimiste... Tout bonnement magnifique !
La phrase qui m'a plut : "C'est mon unique enfant. Ma dernière chance d'être immortel. Et ils l'ont dévoré."


Le maudit saint de Jaimie Delano et Bryan Talbot : Constantine sort d'un hôpital psychiatrique. Il essaie de revivre... L'histoire va dériver vers Merlin l'enchanteur qui après la mort d'Arthur trouvera dans la forêt Kon-Sten-Tyn qui deviendra roi et luttera pour sauver le paganisme du dieu unique. Plaisant.


La vénus du profit de Dean Motter : Vous regardez le clip vidéo de la chanson engagée La Vénus du profit interprétée par Constantine et son groupe rock punk. Nota bene : On peut apercevoir les jambes et la cape de Superman sur une case.


Antarctique de Jaimie Delano et David Lloyd : John est obsédé par l'image d'une femme noire avec des trous noirs à la place des yeux. Il se rend aux States pour la trouver. Un numéro sur les diverses misères que l'on peut trouver dans ce monde. Delano a un regard lucide sur la situation de l'homme et énumère épisode après épisode les problèmes auquel il est confronté. Il ne propose pas de solution mais fait un constat. Ca me va.


Traduction : Jérémy Manesse (Ce comic book est sorti en 2009 et des mots comme grognasses ou chiottes passent alors que dans le Prométhéa 7 de 2010, d'autres mots vulgaires ne passent pas, on a droit à "p*$e" par exemple. Les deux sont pourtant pour lecteurs avertis... Je suis un peu dubitatif)


Guest star : Swamp Thing


Diverses couvertures de Glenn Fabry, Dave McKean, David Lloyd et Kent Williams.


Fortement conseillé !

dimanche 5 septembre 2010

STAR WARS : CLONE WARS

1 : LA DEFENSE DE KAMINO


Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2004, nous avons :
- Le sacrifice de John Ostrander et Jan Duursema.
- Frères d'armes de John Ostrander et Jan Duursema.
- L'héritage de Jargo de Haden Blackman et Stephen Thompson.
- Pas de fin en vue de Scott Allie et Tomàs Giorello.

Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.

2 : VICTOIRES ET SACRIFICES

Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2004, nous avons :
- Le nouveau visage de la guerre de Haden Blackman et Tomàs Giorello.
- Dans le rayon de l'explosion de Haden Blackman et Brian Ching.
- Patte de velours de John Ostrander et Jan Duursema.

Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.

3 : DERNIER COMBAT SUR JABIIM


Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2004, nous avons :
- Dans le sang et la pluie de Haden Blackman et Brian Ching.
- Foudre et tonnerre de Haden Blackman et Brian Ching.
- La tempête après la tempête de John Ostrander et Jan Duursema.

Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.
4 : LUMIERES ET TENEBRES


Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2005, nous avons :
- Environ six mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Jan Duursema.
- Environ sept mois et demi après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Jan Duursema.
- Seize mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Jan Duursema.

Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.

5 : LES MEILLEURES LAMES


Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2005, nous avons :

- Environ seize mois après la bataille de Géonosis... de Haden Blackman et Tomàs Giorello.
- Environ seize mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Brandon Badeaux.
- Environ seize mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Tomàs Giorello.
- Environ dix-sept mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Brandon Badeaux.
- Environ dix-sept mois après la bataille de Géonosis... de Jerémy Barlow et Hoon.

Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.

6 : DEMONSTRATION DE FORCE


Publié dans un format normal cartonné en couleurs par Delcourt en 2005, nous avons :

- Environ dix-sept mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Jan Duursema.
- Environ dix-huit mois après la bataille de Géonosis... de Randy Stradley et Brandon Badeaux.
- Environ dix-huit mois après la bataille de Géonosis... de John Ostrander et Jan Duursema.


Traduction : Anne Capuron

Pas de chroniques mais tenue de la rubrique auteurs.